Peintures : qualité professionnelle recommandée. Outremer, bleu céruléen, cramoisi d’alizarine (ou rose quinacridone), rouge de cadmium (ou rouge pyrrol), orange transparent, jaune citron, terre de Sienne naturelle, or quinacridone, viridian, violet dioxazine, terre de Sienne brûlée, ton neutre. J’utilise aussi parfois turquoise, lavande, blanc de titane. N’hésitez pas à apporter vos propres couleurs favorites.
Palette : n’importe quel type. De nombreuses zones de mélange seront utiles.
Pinceaux : un grand pinceau rond taille 12 ou plus (type Escoda Ultimo, qui est une imitation petit-gris, ou quelque chose de similaire comme Raphaël SoftAqua). Un pinceau à détails taille 12 ou plus petit (type Escoda Perla, Raphaël Precision). Autres pinceaux utiles : liner, rigger, dagger, plat (hake), pinceau oriental, etc. Apportez vos propres favoris.
Papier : grain torchon (rough) ou grain fin (cold-pressed) ; 140 lb (300 g) ou plus ; coton, qualité professionnelle comme Arches, Saunders/Waterford et Fabriano Artistico. Prévoyez d’utiliser 2 feuilles par jour. Également un peu de papier pour tester les couleurs (du papier ancien ou de moindre qualité conviendra).
Format du papier : ¼ de feuille (11” × 15” / env. 28 × 38 cm) ou 12” × 16” (env. 30 × 41 cm) recommandé, avec la possibilité de travailler jusqu’à une demi-feuille (15” × 22” / env. 38 × 56 cm), selon votre aisance. Au moment de choisir le format pour votre pratique habituelle, il peut être utile de vous demander si vous pouvez raisonnablement terminer une aquarelle dans ce format en 2–3 heures.
Autres (obligatoires) : planche à dessin, gatorboard, foamcore ou tout ce qui soutient le papier (inutile si vous utilisez un bloc), ruban de masquage pour fixer le papier au support, crayon et gomme, carnet de croquis ou bloc de dessin pour les croquis préparatoires et petites études, récipient pour laver les pinceaux, serviettes ou éponge.
Optionnel : liquide de masquage, spray, couteau à palette, chevalet de table (pour l’atelier) ou chevalet d’extérieur (pour le plein air) le cas échéant, etc.
Des questions sur le matériel ? Écrivez-moi à ktanabeart@gmail.com. (mis à jour le 30/05/2026)
Paints: professional quality recommended. Ultramarine, cerulean blue, alizarin crimson (or quinacridone rose), cadmium red (or pyrrol red), transparent orange, lemon yellow, raw sienna, quinacridone gold, viridian, Dioxazine purple, burnt sienna, neutral tint. I also use turquoise, lavender, titanium white, sometimes. Feel free to bring your own favorites, too.
Palette: any kind. Plenty of mixing areas will be useful.
Brushes: One large round brush size 12 or bigger (such as Escoda Ultimo which is squirrel imitation or something similar such as Raphael Softaqua). One brush for details size 12 or smaller (such as Escoda Perla, Raphael Precision). Other brushes useful: liner, rigger, dagger, flat (hake), Oriental brush, etc. Bring your own favorites.
Paper: rough or cold-pressed; 140lb (300gm) or heavier; cotton, professional quality such as Arches, Saunders/Waterford and Fabriano Artistico. Please plan on using 2 sheets per day. Also some paper to test colors (old or lesser quality paper will be fine).
Paper Size: ¼ sheet (11” × 15” / approx. 28 × 38 cm) or 12” × 16” (approx. 30 × 41 cm) is recommended, with the option to work up to a half sheet (15” × 22” / approx. 38 × 56 cm), depending on your comfort level. When choosing the size for your regular practice, it may help to ask yourself whether you can reasonably complete a painting in that format within 2–3 hours.
Others (required): Drawing board, gatorboard, foamcore or anything that supports paper (If you use a block, this will not be necessary.), Masking tape to secure paper to the board, Pencil & eraser, Sketchbook or drawing pad for thumbnail sketches and small studies, Container for washing brushes, Towels or sponge
Optional: masking fluid, spray bottle, palette knife, table-top easel (for studio) or outdoor easel (for plein-air) if applicable, etc.
Any questions about materials? Please email me ktanabeart@gmail.com. (updated 5/30/2026)
